La Scala: ll turco in Italia Por Bernardo Gaitán
La trilogía rossiniana propuesta por el Teatro alla Scala para este otoño terminó con la representación de Il turco in Italia (luego de L’italiana in Algeri e Il barbiere di Siviglia), producción que vio la luz una sola función en 2020 tras ser cancelada junto al resto de la programación debido a la pandemia de Covid 19.
El desatinado y a veces incomprensible concepto escénico fue firmado por el director siciliano Roberto Andò –retomado en esta reposición por Emmanuelle Bastet–, quien trató de hacer una comedia de estilo cinematográfico alejada del complejo humorismo rossiniano. No existe un recurso más vulgar y burdo que sacar a los personajes del escenario. Andò puso a Prosdocimo a caminar y a actuar en la platea mientras realizaba una ‘audición’ a Albazar. Por otra parte, situó a Don Geronio en un palco del 2º nivel para cantar su aria, y como si esto no bastara, pidió al director musical que desde el foso interactuara con los cantantes. Durante ‘D’un bell’uso in Turchia’, canastas de frutas, verduras y embutidos iban y venían detrás de un muro en un espacio completamente vacío –aunque el libreto pide una posada–, y los personajes emergían al escenario bien a través de tres orificios en el suelo o montados en unas plataformas inestables, simulando ser una aparición en la mente del poeta. El resultado: este chispeante título reducido a una puesta de escena floja y por momentos aburrida. La Scala: ll turco in Italia
A vengar a Rossini vino el director suizo Diego Fasolis, quien con una fidedigna batuta le hizo justicia a lo poco que le quedaba de belcantista al título. Las dinámicas características de Rossini fueron energía pura; los crescendo en los finales, los acentos inesperados dentro de las arias y en la obertura, o las percusiones orientales en la orquesta fueron evidencia de la gran experiencia de Fasolis frente a este tipo de repertorio. Cuidó siempre el volumen, la velocidad y sobre todo a sus cantantes, quienes fueron siempre audibles, independientemente de la potencia vocal de cada uno. Muestra del respeto a Rossini, al término del primer acto, se volteó al público y en lugar de agradecer los aplausos, levantó su partitura con una mano mientras con la otra señalaba el nombre del compositor.
Mención aparte requieren los recitativos, magistralmente interpretados por el experimentado James Vaughan al fortepiano y Simone Groppo al violoncello; fueron sin lugar a duda de lo mejor de la noche. Con una libertad de interpretación en los tempi y unos toques alla turca, hicieron sumamente ágil y divertida esta parte de la partitura que a veces baja el timing de la producción.
Tras hacer el rol de Alidoro en La Cenerentola hace año y medio, el bajo-barítono Erwin Schrott volvió a la Scala para interpretar al príncipe turco Selim. El cantante uruguayo demostró ser poseedor de una voz robusta, educada y muy ad hoc para un rol como éste. Sus graves profundos y sonoros, aunados a su elegante fraseo, hicieron que ‘Bella Italia, alfin ti miro’ o las vocalizaciones en el quinteto ‘Oh! guardate che accidente’ lo confirmen como un cantante de excelencia. Schrott hizo una estupenda mancuerna con la soprano Rosa Feola, quien interpretaba el rol de Donna Fiorilla. Feola es hoy en día y sin lugar a dudas la máxima soprano belcantista italiana y una de las mejores en el mundo. Lo confirman su impoluta coloratura, su fiato envidiable y unos agudos vibrantes, amenos y certeros, características elementales para este género. Memorable fue el dueto ‘Siete Turchi, non vi credo’ junto a Schrott, donde ambos con una vis comica y una sólida técnica vocal hicieron que el obsceno trazo escénico que tenían fuera casi imperceptible.
Otra grata sorpresa fue el regreso al escenario scaligero de Giulio Mastrototaro tras hacer de Haly en L’italiana in Algeri el mes pasado. El barítono trentino se consolida como un destacado abanderado del repertorio gracias a su potente registro medio y a sus bellos agudos. Otro punto fuerte en su carrera es la actuación, pues interpretó a un Don Geronio con garbo que se robó los aplausos del público interpretando la complicada aria ‘Se ho da dirla avrei molto piacere’.
Complementando el talentoso cast, está el joven pero experimentado barítono Alessio Arduini, quien interpretó un hilarante y muy simpático Prosdocimo. Además de encarnar con desenvoltura al personaje que lleva el hilo conductor de la historia, vocalmente fue muy convincente: sus agudos son potentes y bellos al tiempo que conservan su carácter baritonal y entroncan con su sonoro y elegante registro medio. Por su parte, el Don Narciso del tenor siciliano Antonino Siragusa sufrió las ideas de Andò, pues vocalmente Siragusa cumple, pero escénicamente tuvo todo en contra. Sus agudos son delicados y potentes aunque a veces un poco apretados, mientras su registro medio es certero y bello. La inexistente dirección escénica propuesta al rol de Narciso hicieron de él un personaje sin trazo escénico ni trascendencia: estuvo parado inanimadamente encima del escenario, incluso durante su aria ‘Tu seconda il mio destino’, la cual merecía una mínima propuesta.
Las intervenciones del Coro del Teatro alla Scala, dirigido por Alberto Malazzi, fueron muy afortunadas, cumpliendo siempre con las dinámicas y requerimientos musicales. Contribuyeron en gran medida a la propuesta escénica.
Las últimas 3 funciones del Turco en Italia contaron con la autorización del Gobierno italiano para ser representadas al 100% de la capacidad del teatro. Antes de comenzar el segundo acto, desde el foso de la orquesta, mientras el teatro aplaudía a Diego Fasolis, éste se giró hacia los asistentes y les señaló a todo pulmón: “¡Gracias a ustedes! ¡El teatro necesita del público para vivir!”.
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Teatro alla Scala (producción propia), 20 de octubre de 2021. Il turco in Italia, dramma buffo en dos actos con libreto de Felice Romani y música de Gioachino Rossini. Erwin Schrott (Selim), Rosa Feola (Donna Fiorilla), Giulio Mastrototaro (Don Geronio), Antonino Siragusa (Don Narciso), Alessio Arduini (Prosdocimo), Laura Verrecchia (Zaida), Manuel Amati (Albazar). Orquesta y Coro del Teatro alla Scala. Director: Diego Fasolis. Maestro del coro: Alberto Malazzi. Fortepiano: James Vaughan. Violoncello: Simone Groppo. Dirección escénica: Roberto Andò, y de la reposión: Emmanuelle Bastet. Escenografía e iluminación: Gianni Carluccio. Vestuario: Nanà Cecchi. Video: Luca Scarzella. Asistente de dirección: Marco Monzini. La Scala: ll turco in Italia
